Proyecciones

6 DE JUNIO DE 2017 – 20.00 h.

Cuatro Puntos Cardinales (2014)

Cuatro Puntos Cardinales reúne cuatro sencillas e inspiradoras historias del norte (Chalatenango, La Palma), sur (El Zonte), este (Perquín) y oeste (Apaneca, Concepción de Ataco), de El Salvador. Bajo un suave velo poético, estas historias retratan una rica diversidad cultural, ecológica y social, que muestra una cara del país muy distante de las crónicas de violencia que imperan en la región. Para conseguirlo, el director se ha centrado en la historia de cuatro personajes que viven en ambientes muy distintos a pesar de habitar en el mismo país. En las cuatro esquinas de El Salvador, un músico, una caficultora, una artesana y un surfero invitan a reflexionar sobre la vida cotidiana de los salvadoreños.

Javier Kafie, de padres salvadoreños, nació en México en 1982 y, desde entonces, ha vivido en Honduras, Estados Unidos, Alemania y El Salvador. Comenzó sus estudios universitarios en Ada, Oklahoma, finalizándolos en Alemania donde cursó estudios de Literatura y Medios de Comunicación, además de realizar un Máster de Dirección Cinematográfica en la Escuela de Cine de Valencia, España. Aunque su familia vive en los Estados Unidos, Javier regresó a El Salvador en el 2009, donde trabaja como traductor y periodista cultural. Entre su filmografía destaca Perquín (2010) y Cuatro Puntos Cardinales (2014), entre otras.

13 DE JUNIO DE 2017 – 20.00 h.

Flor de azúcar (2016)

TÍTULO ORIGINAL: Flor de azúcar | AÑO: 2016 | PAÍS: República Dominicana | DURACIÓN: 110 min. | IDIOMA: castellano | GÉNERO: drama, años 40 | DIRECCIÓN: Fernando Báez Mella | PRODUCCIÓN: Unicornio Films / Erizo Films | GUION: Fernando Báez Mella, adaptación del cuento de Juan Bosch | FOTOGRAFÍA: Claudio Chea | MÚSICA: Pedro Eustache, Pedro Pagán, David Almengod, Daniel Quiste | REPARTO: Héctor Aníbal, Vladimir Acevedo, Natasha Alburquerque, Christian Álvarez, Caroline Backer, Víctor Checo, Francisco Cruz, Waldo De La Mota, Ariana Lebrón, Mario Lebrón, Beatriz Machuca, Akhuarella Mercedes, Omar Ramírez, Danilo Reynoso, Julietta Rodríguez | Color

Ambientada en los campos de caña de la República Dominicana a finales de los años cuarenta, la vida de dos parejas campesinas, una dominicana y otra procedente de Haití, se entremezclan en esta interesante historia. Samuel, un joven campesino con principios, se enfrenta a la hostilidad e injusticia de la dictadura de Trujillo. Indignado por el abuso de un grupo de guardias del régimen, acaba con la vida de uno de sus miembros y se ve obligado a huir, abandonando a su esposa e hijos. Durante un año se oculta en una apartada isla de pescadores en el Caribe y conoce a María Fernanda. Antes de comenzar una nueva relación, vuelve con su familia sin sospechar el terrible desenlace que le espera.

Fernando Báez Mella es un reconocido director de cine de la República Dominicana. Nacido en 1957, proviene de una larga familia de fotógrafos y cinematógrafos. Su abuelo, Tuto Báez, realiza el primer largometraje en la República Dominicana y, en la actualidad, sus seis hijos están relacionados con el mundo del cine, la televisión y la publicidad en su propia productora, Unicornio Films.
Fernando Báez Mella realiza sus estudios de cine y televisión en Nueva York y en Rockport College, Maine. Ha desempeñado importantes cargos en los principales canales de televisión de la República Dominicana, obteniendo un gran reconocimiento.
Apasionado defensor del medio ambiente, es un documentalista de trabajos submarinos. Director de cine con una amplia lista de obras, ha sido reconocido nacional e internacionalmente por trabajos como: La Imagen Nacional, Imágenes para un testimonio, Historia y tradición del Tabaco Dominicano, Un Pueblo con Alma de Carnaval, Máximo Gómez: hijo del destino, Tiempo para cosechar y su ópera prima, El rey de Najayo, con la que estrena la nueva ley de cine en la República Dominicana.

20 DE JUNIO DE 2017 – 20.00 h.

La pantalla desnuda (2014)

Octavio, un estudiante de origen humilde, entabla amistad con Álex, un muchacho carismático, hijo de una de las familias más adineradas de la región. La fascinación que Octavio siente por su nuevo amigo lo lleva a querer apartar a cualquiera que se interponga entre ellos. Pero Álex está enamorado de Esperanza, una compañera de universidad, y para guardar un recuerdo de su pasión decide filmarse haciendo el amor con ella, con su teléfono móvil. Octavio se apoderará del teléfono y el vídeo se difunde por toda la ciudad, destruyendo la vida de los dos amantes.
La pantalla desnuda fue preseleccionada para la II Edición de los premios Platino, Premio Iberoamericano de Cine Fénix 2015 y candidata a Mejor Película Iberoamericana en los Goya 2016.

Florence Jaugey, actriz, directora y productora de cine nacida en Francia, en 1959, asentada en Nicaragua desde 1989.

En 1990, funda con el cineasta nicaragüense Frank Pineda, Camila Films, una productora independiente asentada en Nicaragua. Después de unos años trabajando en México, regresa a Nicaragua. En 1998 gana el Oso de Plata en el 48 Festival Internacional de Berlín con su cortometraje Cinema Alcázar. En 2001 es merecedora del Premio de la Sociedad de Autores en el Festival Internacional de Documentales “Cinéma du Réel” en el Museo de Artes Modernas de París. En 2009 estrena su Ópera Prima, La Yuma; primer largometraje de ficción de producción nicaragüense de los últimos 20 años. Merecedor de 16 premios internacionales y seleccionado en los Óscar 2011 en el apartado de películas en idioma extranjero.

27 DE JUNIO DE 2017 – 20.00 h.

Nina y Laura (2015)

Nina y Laura son una pareja cuyo hijo, de cuatro años de edad, acaba de morir. Laura regresa a Chile en busca de la compañía de sus seres queridos mientras Nina decide quedarse en casa para guardar las cosas de su hijo y poner en alquiler su casa.
Junto a un contrapunto entre ficción poética y documental testimonial, Nina y Laura apuesta por un acercamiento minimalista, en que los recorridos por San José, los diferentes ambientes en el hogar de las protagonistas y los objetos que recuerdan al niño, nos adentran en ese doble vacío que siente Nina debido a la ausencia de Mateo y Laura.

Alejo Crisóstomo es un cineasta chileno-guatemalteco, nacido en Guatemala en 1975, de padres chilenos. Ha trabajado en diversos proyectos documentales y de ficción como productor, director y director de Fotografía en Guatemala, Chile y Costa Rica, así como en diversos proyectos televisivos guatemaltecos. Es docente de la Escuela de Cine y TV de la Universidad Veritas en Costa Rica y coordinador del espacio “Haciendo Industria” en el Festival Ícaro de Cine Internacional en Centroamérica. En 2006 fundó Ceibita Films en Guatemala y en 2014 extendió el negocio a Chile. Entre sus largometrajes de ficción destacan Fe (2011), Padre (2013), Nina y Laura (2015) y su reciente trabajo La novia del desierto (2017).

Organiza

Fundación Cristino de Vera - Espacio Cultural CajaCanarias

Colabora

Embajada de Costa Rica
Embajada de El Salvador
Embajada de Nicaragua
Embajada de República Dominicana

Lugar

C/ San Agustín, 18. C.P. 38201
San Cristóbal de La Laguna
Santa Cruz de Tenerife